Как называется стилизация под старину
Ретро стиль в интерьере: описание и фото-примеры
Стиль ретро появился в конце 50х-60х годов, и стал неким антиподом послевоенной серости. Это направление в дизайнерском искусстве позволяет заполучить невероятный простор для полета фантазии. Ретро стиль в интерьере особенно популярен среди творческих людей, которым присуща настоящая смелость в оформлении своего жилья, а также тяготение к романтике прошедших лет.
Стилизация квартиры под ретро подразумевает наличие ярких и насыщенных цветов, а главное – их гармоничное сочетание. Все детали интерьера должны быть подобраны со вкусом и чувством меры.
Ретро стиль в интерьере
Особенности стиля ретро в интерьере
Стиль ретро – напоминание о том, что все новое – это хорошо забытое старое. Даже современный дизайн интерьера частично возвращается к своим истокам.
Интерьер в стиле ретро поистине удивляет своим разнообразием, поскольку ассоциации с прошлой эпохой у всех отличаются.
При оформлении комнаты или квартиры в ретро стиле важно не только обставить помещение старинными предметами мебели, но и внести в него некоторую изюминку. Иными словами, любой предмет старины нужно слегка осовременить.
И также возможен подбор абсолютно новой мебели, не имеющей своей истории. Главное, чтобы предметы интерьера отражали представление человека о тех временах, которые ему хочется воссоздать в своем уютном жилище.
При создании гармоничного оформления квартиры в ретро стиле следует уделить внимание следующим моментам:
Прежде чем приступить к стилизации жилья, необходимо хотя бы примерно определиться с тем временным промежутком, который вдохновляет вас больше всего. Это могут быть динамичные 50-е, яркие 60-е или солидные 70-е.
Ретро разных десятилетий
Ретро стиль каждого десятилетия имеет свои особенности и характер.
Ретро стиль 50-х годов выглядит живо и задорно. Именно на это время приходится самый активный период развития мировой автомобильной промышленности и послевоенное восстановление всех стран.
50-е отличают яркие цвета и обилие хромированных деталей. Предметы интерьера, стены, полы имеют сплошную закраску, здесь отсутствуют какие-либо узоры. Мебель с довольно плотными сиденьями имеет простые геометрические очертания – так проявляется послевоенный рационализм.
Дизайн интерьера современной гостиной в стиле ретро 50-х
Интерьер современной гостиной в стиле ретро 60-х
В ретро-интерьерах 70-х годов яркие цвета сменяются на теплые, натуральные тона: зеленый, золотой, коричневый. Появляются сложные, замысловатые орнаменты в оформлении стен. Мебель приобретает более сложные формы, сиденья становятся мягче. В это время почти в каждом доме появляются журнальные столики, барные шкафчики и серванты – все, что нужно для приятных посиделок с друзьями.
Интерьер в стиле ретро 70-х
Ретро стиль в интерьере: материалы и отделка
Ретро стилю несвойственны строгие правила при подборе материалов для отделки помещения, но некоторые рекомендации для создания тематического интерьера все же имеются.
Потолок
Самым популярным материалом для отделки потолка является дерево.
Его поверхность может быть окрашена как однотонным цветом, так и несколькими яркими красками. Как уже говорилось, ретро стиль требует смелости, поэтому при оформлении любой поверхности в квартире следует прислушиваться к своим фантазиям и предпочтениям.
Главное, чтобы потолок в таком помещении был стилизован под старину.
Стены
Для оформления стен в ретро-интерьере чаще всего используют тканевые обои. Некоторые производители занимаются выпуском разноплановых коллекций ретро-обоев с интересными принтами. Готовое стилизованное полотно значительно упрощает отделочные работы во время ремонта.
Цветовая гамма обоев подбирается по своему усмотрению, и может смело варьироваться от пастельных до ярких и темных тонов. 
Второй вариант отделки стен – покраска. Если этот процесс подразумевает использование нескольких цветов, они должны гармонично сочетаться между собой. Например, можно выкрасить стену в оранжевый и синий, бежевый и коричневый, желтый и зеленый цвета.
В современном интерьере данного стиля нередко встречаются фрагменты кирпичных стен, не имеющих дополнительной отделки. Это отличный способ дополнить обстановку квартиры элементами, подчеркивающими дух старины. 
С тканевыми обоями лучше всего сочетается светлый ламинат, выполненный «под дерево».
Если поверхность стен окрашена, лучше отдать предпочтение напольному покрытию из натуральной древесины или стилизованному под шахматную клетку линолеуму. Неотъемлемой частью традиционного оформления в стиле ретро является круглый напольный ковер. Это стильно, практично и уютно. 
Если характерные черты данного стиля в интерьере не совпадают с некоторыми вашими представлениями о внешнем виде жилого помещения, не бойтесь следовать своим задумкам и слегка отстраняться от правил. Прежде всего, оформление интерьера – это творческий процесс, где строгие рамки не всегда уместны.
Стилевая мебель
Главная особенность предметов ретро-мебели – их необычная форма. Кресло в виде бутона роскошного цветка, журнальные столики-сундуки или спинки стульев в форме скрипичных ключей – идеи могут быть самыми креативными. Материал мебели не играет значимой роли, и отходит на второй план.
Старинная мебель, доставшаяся от бабушки и дедушки – отличное дополнение тематического интерьера квартиры. Чтобы было комфортно находиться в такой обстановке, достаточно слегка облагородить проблемные зоны (шлифовка, покраска, покрытие лаком) тех или иных предметов мебели. Наждачная бумага поможет создать традиционный для ретро стиля эффект потертости на подсохшей окрашенной поверхности.
Ещё одним популярным вариантом оформления мебели является нанесение различных принтов при помощи трафарета. Для ретро стиля характерны изображения цветов, фруктов, овощей, геометрических фигур и полосок.
Мебель в ретро-квартире должна быть громоздкой, угловатой, вычурной и не очень высокой. Все составляющие интерьера комнаты должны бросаться в глаза и вызывать интерес. 
Мебель для зоны отдыха может быть самой разнообразной. Подбирать однотипные фасоны диванов, кресел и стульев вовсе необязательно, ведь ретро-квартира скорее напоминает творческую мастерскую, где царит хаотичность и вседозволенность. Это маленький музей, где собраны самые невероятные вещи, абсолютно не сочетаемые между собой, с точки зрения консервативного человека.
Единственная общая черта у ретро-мебели – наличие деревянных или хромированных ножек.
Детали и декор
Список традиционных аксессуаров для украшения интерьера в ретро стиле не имеет ни конца, ни края, однако, стоит выделить самые востребованные из них:
Ретро стиль в интерьере — фото
Спальня в стиле ретро:
Интерьер кухни в стиле ретро:
Ванная комната в стиле ретро:
Ретро стиль в интерьере – это уникальная возможность вдохнуть вторую жизнь в самые памятные и любимые вещи, а также создать с их помощью стильное, интересное и неповторимое оформление квартиры или дома.
На протяжении нескольких десятилетий ретро стиль не сдает первых позиций. Его популярность объясняется простотой реализации и возможностью сохранить атмосферу семейного уюта и тепла.
Как создать стиль барокко в интерьере: 6 приемов, советы дизайнера
Роскошь напоказ — так можно охарактеризовать стиль барокко. В чем истоки этого стиля, как воссоздать шик XVII века в квартире и как сэкономить на барочном интерьере, выяснили вместе с дизайнером.
Эксперт в этой статье:
Оксана Даниленко, дизайнер интерьеров
Итальянская знать и священнослужители, выступавшие заказчиками строительства, требовали от мастеров придать побольше шика классическим зданиям и интерьерам, чтобы укрепить свой пошатнувшийся авторитет. Так зародился стиль, отличающийся максимальной помпезностью.
В XVIII веке барокко сменил чуть более сдержанный стиль рококо. Помпезность в нем приглушается за счет меньших форм, асимметричности и изящности исполнения.
Что такое барокко
Роскошь, излишество, уникальные и продуманные детали — основные признаки барочного стиля. Считается, что барокко призван подчеркнуть дороговизну интерьера. Стиль максимально абстрагирован от окружающего мира, в таком интерьере все сделано на заказ, с особым вниманием к деталям и без особой привязки к реальному миру за окном. Барокко не приемлет типовых решений и утилитаризма. Мебель и аксессуары здесь в первую очередь украшают, а уже потом выполняют какую-то функцию.
Характерные черты барочного интерьера:
Стиль барокко в интерьере: 6 приемов
Мебель в стиле барокко
Барочный стиль в мебели можно узнать по замысловатым формам и роскошным материалам. Каждый предмет как будто претендует на то, чтобы стать произведением искусства.
Характерные черты мебели в стиле барокко:
Норма для барочного интерьера — предметы мебели, которые служат исключительно для красоты: балдахины над кроватью, декоративные консоли с расписными вазами на них и др. С точки зрения стиля главное, чтобы каждый предмет был красив и поддерживал общий стиль комнаты своими изгибами и деталями. Чаще всего основной цвет мебели либо аналогичен цвету стен, либо контрастен ему.
Отделка потолков
Потолки в доме стиля барокко не могут быть простыми — по сути, они рассматриваются как холст.
Потолки нередко украшают:
Важно, чтобы потолок не контрастировал со стенами, а оставался их продолжением — возможно, образуя общий сюжет.
Отделка стен
Простые минималистичные стены тоже не подходят для барокко. На них располагают объемные элементы:
Обои должны подчеркивать роскошь убранства, в идеале — иметь текстурный выпуклый узор. Картины могут стать дополнительным украшением, но только будучи заключенными в массивные рамы, с покрытием под золото, серебро или бронзу.
Напольное покрытие
Можно обратиться к паркету с замысловатым рисунком из ценных пород. Обычная елочка или укладка прямыми линиями будет неуместна. Кроме паркета, для стиля барокко подходят полы из мрамора или камня.
Часто для барочного пола используются ковры, но они не должны закрывать всю площадь пола. Ковер в барокко — отдельный уникальный элемент интерьера со своим рисунком, который подчеркивают красоту паркета или камня. Лучше отдать предпочтение светлым вариантам, которые сочетаются по цвету с потолком.
Цветовая гамма
Барокко ассоциируется с позолотой, которую используют и при создании мебели, и при оформлении стен, потолков, и в аксессуарах. Чтобы подчеркнуть роскошь золота, лучше выбирать сочетания со светлой натуральной гаммой (голубой, желтый, экрю, розовый) или, напротив, с контрастными цветами драгоценных камней (синий, бордовый, изумрудный, пурпурный).
Текстиль
Ткани, которые используют для обивки мебели и украшения помещения в стиле барокко, должны быть дорогими или качественно имитировать роскошь. Барочному интерьеру хорошо подойдут:
Важную роль в таком интерьере играет оформление окон. Они должны быть прикрыты плотными шторами, лучше всего — портьерами с дополнительными элементами: кисточками и ламбрекенами. Для занавесок подойдет тяжелая ткань, образующая крупные складки.
Советы дизайнера
Оксана Даниленко, дизайнер интерьеров:
— Барокко — один из самых сложных стилей, его невозможно ни с чем перепутать. Этот стиль часто называют венецианским или дворцовым. Я советую не бояться вычурности и излишества. Барокко — это роскошь напоказ! Но к созданию такого интерьера надо подходить очень грамотно и рационально.
Барокко подразумевает большое пространство и величественные потолки, этому стилю требуется пространство, маленькое помещение не даст ему раскрыться. Лучше всего для барокко подойдет большой загородный дом. Но есть и свои приемы для барочных интерьеров в городском жилье.
Как создать стиль барокко в маленькой квартире:
использовать светлые оттенки и подчеркнуть их темными элементами;
выбирать мебель с маленькими резными элементами. Очень хорошо подойдет сочетание белой или кремовой мебели с позолотой;
не усложнять потолки большим количеством уровней, а выбрать один акцент. Можно использовать витраж с подсветкой либо лепнину по углам потолка;
свет лучше сделать скрытый в потолке, потому что небольшая люстра может «убить» барокко, а большая в городской квартире неудобна и неуместна;
можно сделать акцент на бра, использовать «пышные» варианты;
сократить яркое золото до золотой патины. Таким образом вы создадите глубину и не утяжелите пространство.
Сэкономить на барокко сложно, но возможно:
имитация авторской мебели, выполненной на заказ, может вписаться в небольшой бюджет;
лепные элементы можно заменить качественными полиуретановыми копиями;
вместо мрамора и натурального камня можно использовать керамогранит на ровных поверхностях или декоративную штукатурку с эффектом мрамора. На рельефных поверхностях, к примеру колоннах, гипс и камень заменят полиуретан;
фрески ручной росписи можно заменить печатными аналогами (не путать с фотообоями). Такие фрески печатаются на плотных флизелиновых обоях и сверху имеют слой, имитирующий штукатурку, что придает им глубину и реалистичность.
Чего стоит избегать в интерьерах барокко:
пустые стены упростят дизайн и будут выглядеть незавершенными;
большое количество современных элементов, в том числе бытовой техники и электроники, будет диссонировать с общим дворцовым настроением;
мелкие цветочки и растительность в текстиле и обоях могут увести дизайн в провинциальную Европу и прованс.
Гранж, лофт и индустриальный — три стиля, которые легко перепутать. Много похожих элементов, сходные цвета и общая аура. Даже история появления этих стилей почти одинаковая.
Но это разные стили, в них есть определённые черты, которые помогают точно определить что именно перед нами — индастриал, лофт или гранж.
Что интересно, корни этих стилей уходят во Францию, в середину XIX века. Только предками этих стилей были совсем другие помещения — просторные чердаки зданий, в которых жили и творили художники. Для больших полотен требовались просторные помещения с высокими потолками, что проще — арендовать для студии недорогой чердак в складчину и работать вместе.
Условия жизни там были отвратительные — это не современный богемный стиль, а действительно старые заброшенные помещения.
Индустриальный стиль
Появился раньше других. Как упоминалось выше, зародился (вернее переродился) он в начале 20-го века в Америке.
Этому способствовало два факта
1. В это время при строительстве зданий стали использовать металлические каркасы — чугун стал дешёвым, сталь ещё пока не применялась в производстве из-за того, что её формула не была разработана.
При строительстве промышленных помещений вместо дерева архитекторы стали использовать железо, а это, в свою очередь, привело к тому, что впервые появились просторные и высокие здания.
Но! В 1929 г. случилось непредвиденное — крах биржи (если быть точным, 24 октября 1929 года), Великая депрессия, которая продлилась без малого десять лет. Цены на жилую недвижимость в том же Манхеттене упали в два раза, а о стиле мало кто задумывался. Музыканты и художники уже не могли позволить себе такой роскоши – жить в центре Нью-Йорка.
В 40-годы творческая богема вернулась, но это уже немного другая история, история стиля «лофт». А индустриальный стиль вернулся в конце 20 века, когда шло бурное развитие технологий и старые здания никак не соответствовали новым требованиям. Тогда старыми зданиями заинтересовались желающие открыть общественные заведения.
В начале 90-х годов в полуразрушенном здании навели порядок (вывезли мусор и оборудование), застелили полы добротными половыми досками расставили мебель и необычные предметы декора. В одной из «комнат» установили перегородку из хрусталя. и оформили это всё в «индустриальный стиль» Общественность приняла новое веяние благосклонно.
Массово стали появляться гостиницы, бары, рестораны офисы, оформленные в этом стиле. Чуть позже индастриал перебрался и в жилые помещения.
Так появился первый, самый жёсткий, индустриальный стиль.
Как видно на фотографиях — интерьер как иллюзия промышленного здания:
В общем, этот стиль можно организовать простыми материалами — кирпичные стены заменяют бетоном и штукатуркой. Металл не убирают, а подчёркивают. Плюс здесь нет большого количества декора и мебели.
Цвета интерьера должны ассоциироваться с промышленными помещениями.
Вообще, это самый жёсткий из трёх стилей. Основные цвета оттенки серого — серо-чёрный, графит, ржавый, серо-коричневый. Добавочные это белый, чёрный, хаки, бежевый.
В этот стиль можно внести элементы других стилей в виде декора и мебели
Главная идея индустриального стиля — жить, как на заводе.
А теперь вернёмся в начало 20 века. Причины возрождения стиля все те же, что и у французов конца 19-го века.
В начале 40-х годов резкий взлёт стоимости на недвижимость, производства из Манхеттена стали опять переносить на окраины, а чтобы избежать нового строительства, пустующие здания стали переоборудовать под мастерские. Но! Было одно важное отличие от волны 20-х готов. Сейчас художники и музыканты хотели не просто творить, но жить в хороших условиях.
Агент по недвижимости Лида Драммонд говорит, что «в 1940-х гг. никто не жил на этих чердаках в Сохо и Трибека. Это были просто коммерческие площади. Но художники Джексон Поллок и Виллем де Кунинг нуждались в больших пространствах, высоких потолках и свете. И не только: часто они хотели жить и работать в одном и том же пространстве – даже если это было незаконно».
Так, к середине 50-х годов появились картинные галереи, просторные мастерские и новые, очень популярные места для тусовок артистов, архитекторов и дизайнеров.
А немного позже, в середине 60-х годов появился спрос и со стороны элиты, которая специально заказывала себе интерьер в стиле облагороженного индустриала.
Стиль лофт со временем претерпел некоторые изменения — изначально (с середины 50-х) это уютное помещение на территории заброшенного завода, некое сочетание нищеты и богатства. Сейчас это скорее сочетание старины — порой искусственно воссозданной — и современности. Поэтому лофт прекрасно уживается на небольшом пространстве квартиры, в отличие от своего собрата, индустриального стиля.
Основная идея лофта — уютное жилое помещение на территории заброшенного завода:
Обязательно должна быть современная бытовая техника и декор, который подчеркнёт индивидуальность.
Лофт стал отражением мировоззрения творческих людей — художников и музыкантов — которые стремились жить по своим правилам и уйти от общепринятых условностей.
А вот последний из этих трёх похожих стилей — гранж — шел, так сказать, параллельно индустриальному стилю и лофту.
Гранж
Стиль гранж также происходит из Франции, но его «основатели» — богатые аристократы, уставшие от городской жизни. Они переезжали в провинцию, обустраивались в небольших сельских поместьях. 19 век — период развития классицизма, но этот эффектный стиль никак не подходил для деревенских усадеб. Поэтому дорогие материалы заменяли на более простые и доступные, сохраняя при этом общую элегантность убранства комнат.
Здесь нет золота, лепнины, мебель дорогая, но не вычурная, мягкое рассеянное освещение, натуральные ткани спокойных оттенков.
Было и обратная тенденция — буржуа переезжали в города, прихватив с собой любимые вещи — вазы, статуэтки, светильники.
Главное идея стиля — это богатый интерьер на фоне старого и просторного дома.
Через 50 лет этот стиль распространился на другие страны странах и получил название «гранж».
Главное отличие от лофта и индустриального стиля:
Второе «возрождение» стиля гранж произошло в Америке, примерно в середине 80-х годов, с лёгкой подачи рок-музыкантов. Гранжем называли один их подстилей альтернативного рока (гранж в переводе с французского означает грязь, а именно здесь присутствует «грязное» звучание гитары).
И этот современный гранж непохож на своего предка — гладкие стены сменились на старый кирпич, паркет заменился на каменный или деревянный пол. Светлые оттенки — на различные оттенки серого. Современный гранж воссоздали бунтари — рокеры, хиппи, рок-музыканты. И сначала он не носил такого названия, это просто были помещения, олицетворяющий привычки хозяина, в котором удобно творить и ничего не отвлекает.
Название «гранж» возникло чуть позже, когда такие интерьеры стали популярны.