Как называется человек который смеется
Компрачикосы: Реальное сообщество изуверов или выдумка Гюго?
Компрачикосов боялись, их ненавидели, ими пугали непослушных малышей. Но в то же время власть имущие не стеснялись использовать их для своих грязных делишек.
Фабрика уродов
Правда, наркоз делался грубо, при помощи наркотической настойки. Поэтому уродовалось не только тело, но и сознание несчастного ребенка. В итоге жертва компрачикосов не помнила, что когда-то выглядела иначе, и свое уродство воспринимала как должное.
Сотворить с купленным ребенком могли что угодно.
«Из нормального человека делали уродца. Человеческое лицо превращали в харю. Останавливали рост. Перекраивали ребенка наново. Искусственная фабрикация уродов производилась по известным правилам. Это была целая наука. Представьте себе ортопедию наизнанку. Нормальный человеческий взор заменялся косоглазием. Гармония черт вытеснялась уродством».
Кому-то (как Гуинплену из романа Гюго) уродовали лицо, другим искривляли позвоночник, превращая в горбунов. Некоторым безжалостно выворачивали суставы, придавая им невероятную гибкость и продавая после в качестве акробатов.
Где бы не появлялись компрачикосы, их окружали страх и ненависть со стороны окружающих. Ведь родители, которых нужда довела до продажи собственного ребенка, отлично понимали, на какую судьбу они обрекают свое чадо.
Гюго сообщает, что подобное было и в Китае:
«В Китае с незапамятных времен существовало искусство, которое следовало бы назвать отливкой живого человека. Двухлетнего или трехлетнего ребенка сажали в фарфоровую вазу более или менее причудливой формы, но без крышки и без дна, чтобы голова и ноги проходили свободно. Днем вазу держали в вертикальном положении, а ночью клали на бок, чтобы ребенок мог спать.
Дитя росло, таким образом, только в ширину, заполняя своим стиснутым телом и искривленными костями все полые места внутри сосуда. Это выращивание в бутылке длилось несколько лет. По истечении известного времени жертва оказывалась изуродованной непоправимо.
Убедившись, что эксперимент удался и что урод вполне готов, вазу разбивали, и из нее выходило человеческое существо, принявшее ее форму. Это очень удобно: можно заказать себе карлика какой угодно формы.»
Политический инструмент
Согласно Гюго, особенно распространены компрачикосы были в Испании и Англии, где они даже действовали с одобрения властей. В частности, писатель утверждает, что одним из главных покровителей скупщиков детей был английский король Яков II Стюарт. Он использовал их не только для поставок забавных уродцев ко двору, но и как политический инструмент.
Виктор Гюго сравнивает эту деятельность со знаменитой «железной маской». Только маской тут становилось настоящее лицо.
Когда в конце XVII века к власти в Англии пришел Вильгельм Оранский, он положил конец этой практике. К компрачикосам стали со всей строгостью применять законы против бродяжничества. В течение XVIII века позорное явление почти сошло на нет. Хотя отдельные банды компрачикосов еще встречались в Испании, особенно в горной ее части, даже в XIX веке.
Правда или вымысел?
Описывая компрачикосов, Гюго не скупится на подробности. Проблема в том, что совершенно непонятно, откуда он их взял. Ученые до сих пор не нашли в исторических документах достоверных подтверждений факта существования такой мощной и многочисленной организации, действовавшей на протяжении целого столетия.
Есть мнение, что отдельные случаи именно этого явления в разное время всплывали в криминальной хронике европейских стран. Например некоторыми исследователями утверждается, что живший в 17 веке католический святой Викентий де Поль спас мальчика из лап этих злодеев. Но таких случаев единицы.
Также в бедных странах до сих пор не редкость, когда для использования в качестве попрошайки используют калеку: ребенка или взрослого. Но обычно для этих целей просто покупают инвалида у нищих родителей, а не сами создают его.
Кирилл Иванов, журнал «Загадки Истории» №37, 2016 год
Человек, который смеется
Гуинплен (Филипп Букле) и Дея (Дэльфин Дезье) в фильме Жана Кершброна по роману Виктора Гюго.
«Человек, который смеется» (1971). Минисериал, производство Франция.
Один из самых жутких фильмов детства. Его показывали по советскому телевидению, несколько серий — долгих и мрачных. Помню, после вступительного рассказа о компрачикосах я ушел в детскую, и пытался делать что-то другое, чтобы отвлечься от этих жутких кадров, играть, читать, но не мог. Я потом даже спать не мог. До того мне казалось жутким то, что делают люди с другими людьми. И какой податливый, беспомощный материал это человеческое тело. Как пластилин. Я закрывал глаза и снова видел детей в кувшине, в шаре, перемотанных, искалеченных.
Вообще, весь фильм оставил такое мрачное красно-черное впечатление, очень тяжелое и жуткое. При этом из самого фильма я сейчас помню только несколько сцен:
1. Заставка с компрачикосами.
Виктор Гюго в романе описывает, как компрачикосы (от исп. comprachicos, «скупщики детей») скупали детей, уродовали их, а затем продавали как шутов, акробатов, придворных карликов, певцов-кастратов и так далее. В фильме об этом рассказано коротко, но жутко.
Кстати, достоверных исторических сведений о компрачикосах сейчас нет, хотя отдельные случаи в криминальной хронике Европы упоминаются.
2. Проезд обнаженной герцогини через весь город верхом на лошади.
Герцогиня Джозианна (Джульетт Вилар). Очень красивая.
3. Речь Гуинплена перед парламентом. То есть, даже не сама речь, я ее не помню совсем. А тот момент, когда Гуинплен, стоя в красной треуголке, усилием сводит губы, чтобы выглядеть более-менее нормально, и затем говорит: «Чтобы вы не отвлекались на мое лицо. Мне больно, но я постараюсь говорить так». Хотя может, я просто придумал эту фразу, надо проверить.
Он говорит, а лорды все равно смеются.
Милорды, выслушайте меня.
Посмотрите на меня, не бойтесь.
Это причиняет мне ужасную боль.
. но я на короткое время удалю со своего лица маску смеха.
. чтобы обратиться к вам, попытаться убедить вас.
Милорды, вы на вершине. Хорошо. Вероятно, у бога есть свои на то причины.
В ваших руках власть, богатство, радость жизни, неограниченное влияние, беспредельное счастье.
Но вы забыли о других, ниже вас есть еще кое-кто. Милорды, я пришел сообщить вам: на свете существует род людской.
Милорды, вы знатны и богаты, в этом таится опасность. Я пришел изобличить ваше счастье. Оно построено на несчастье других. Вы обладаете всем то только потому, только потому, что обездолены другие.
Милорды, я защищаю безнадежное дело. Предвидел ли я это. Нет.
. женщина, которую он любил, отдалась королю Карлу Второму.
Я знаю, о чем говорю, господа счастливцы. Нищета мне знакома с детства. Это холод, я дрожал от него. Это голод, я вкусил его. Это унижения, я изведал их. Это болезни, я перенес их. Это позор, я испытываю его.
Сиротой, брошенным на произвол судьбы, вступил я в глухую тюрьму, которую вы называете обществом.
И первое, что я увидел, был закон. в форме виселицы.
Кажется, вот что нужно отвечать всем этим зажравшимся чиновникам, которые предлагают людям экономить на макарошках. Впрочем, думаю, они как и лорды из книги, будут только смеяться.
У людей на другой планете всё отлично, и все в жизни получается. Что им до гуимплена?
Да, действительно один из самых жутких фильмов детства. Еще боялся ‘Вий’ смотреть. А кто-нибудь помнит фильм про средневековье, сказка вроде, там про чуму что-то, дети умирающие? Караченцев вроде играл.
Безумно сильный, продирающий до костей роман. Как и вся проза Гюго, впрочем.
И я свои пять копеек добавлю, самым жутким фильмом детства был «Всадник без головы», а именно момент когда негры собирают хлопок, за ними смотрят их белые господа и в этот момент на горе появляется гигантский всадник без головы. Снился больше месяца.
Хе, а я этого боялся до усрачки. )
«Отверженные» Гюго мощнейший роман! Всем кто не читал, обязательно к прочтению. Не смотрите никакие фильмы, только читать!
Увы, возможно только силовое решение этого вопроса, а потом жесточайшие отборы во власть по разным качествам, в том числе и морально-человеческим. Хотя все это звучит как фантастика.
фильм действительно мрачный, и это ему и плюс.
А советского Аладина кто помнит? С красным джином. Папа рассказывал, что когда его маленького привели в кино на эту сказку он, при появлении джина, залез под сидушку в кинозале)
О, вспомнил, смотрел в детстве,
Очень любила в детстве эту книгу. До мурашек пробирает. Перечитывала. Многие слова были непонятны, искала значение. Про фильм как-то и не знала даже, теперь придётся смотреть
Про «хеппи энд» ещё забыли рассказать.
Вопрос к знатокам. Почему ударение в слове «компрачикос» ставится на последнюю «о»? Ведь compra chicos же? В chicos ударение на и.
У меня с этим фильмом связано одно воспоминание. Мне было лет 9, наверное. Бабушка с дедушкой уехали на целый день и оставили меня дома одну. Я решила посмотреть телевизор, включаю, и, на экране это жуткое лицо. Я пулей вылетела на веранду, на улицу бы не получилось, так как меня закрыли.
Возвращалась я по стенке, с закрытыми глазами, чтобы выключить и не увидеть что-то еще.
До вечера потом сидела на веранде и боялась зайти в дом.
Ну вот. Я как-раз спать собрался. Теперь буду «пытаться делать что-то другое» в надежде развидеть это ((
Как же долго искали советский дубляж для торрента
Родители пальцами оттягивали собаке щёки в стороны и ржали, называя это «улыбка Гуинплена». И вот теперь я знаю, что это значит. И что-то совсем не смешно =(
Герцогиня, на этом фото, на Наталью Орейро походит.
Не самые приятные воспоминания из детства связаны с этим сериалом. Лучше вспомним программу «Городок», и прикол с улыбкой Гуинплена.
Есть рассказ про украинских компрачикосов. К сожалению не помню автора, 19 век. Они также воровали и уродовали детей. Мать несколько лет искала пропавшую дочь и когда узнала её в искалеченной нищенке, то сошла с ума.
Человек который не может не улыбаться, гумплен, пиндос.
Спасибо, что напомнили про страдания страшил, теперь норм.
11 апреля 1896 года улица в Марселе, Франция Раскрашенное и увеличенного и в 60 кадров в секунду
Очень старый фильм о главной улице «Канебьер» в Марселе, Франция, 11 апреля 1896 года. Это высококачественная восстановленная печать из архивов компании Lumière. Это один из самых ранних фильмов, когда-либо снятых.
Видео было раскрашено и увеличено и раздутого до 60 кадров в секунду.
Наследник, «О» и труп его врага
Сейчас конец рабочей недели и самое время посоветовать фильм на выходные. Связи с последними событиями, все вспоминают Жан Поля Бельмондо и «Профессионал» и другие его ленты. Но обходят вниманием, по-моему мнению, парочку еще более интересных лент этого актера.
Криминальная драма режиссёра Филиппа Лабро, рассказывающая о тяжком бремени капиталистов. Эмоционально фильм очень похож на «Профессионала».
Завязка. Крупный промышленник Юго Корделль вместе с женой погибает в авиакатастрофе. Все состояние, дела и проблемы капитала переходят его сыну Барту (Бельмондо), который жил в США из-за ссоры со своим отцом. Причиной разлада была женитьба Барта на дочери магната Луиджи Галацци, политического противника Юго.
Но, очень быстро Барт Корделль, разбирая дела семьи, осознает, что гибель отца была не случайной.
Герой Бельмондо решительный и тоже острый на язык, но более человечный и слабый чем в том же «Профессионале». Это больше заставляет переживать герою и бояться за него. Но, что объединяет этих героев, это принципы.
Фильм пытается сказать зрителю о том, что борьба человека с миром никогда не прекращается. Став богатым и влиятельным человек не получает место под солнцем, на котором можно беззаботно валяться оставшуюся жизнь и эксплуатировать рабочий класс. Он обретает новые и более серьезные причины для головной боли. А ценой ошибки игре в «высшей лиге» становиться его жизнь.
Чем фильм крут? Постановкой, музыкой и закрученным сюжетом. Фильм начинается довольно необычно, а неожиданный, но логичный финал ленты сравшим с холодной водой, которая внезапно пошла из крана в момент принятия ванны.
2. Труп моего врага
Триллер, по роману Фелисьена Марсо, в котором Бельмондо предстает всего лишь человеком, но человеком с сильным характером.
Завязка. Вернувшись после семилетнего тюремного заключения в родной город, Франсуа Леклер (Бельмондо) вспоминает события, предшествующие аресту, и пытается понять, кто стоял за ложным обвинением против него. Встречая старых друзей и врагов, герой постепенно распутывает клубок.
Фильм довольно медитативный. Сюжет хоть и закручен и интересен, но подается дозированно. В истории нет места трюкам, перестрелкам и даже юмору. Все завязано на психологическом противостоянии человека против элиты города. Единственный выстрел в фильме прозвучит в самом конце.
Заканчивается история неприлично красиво, можно сказать все в лучших традициях французского кино.
Здесь стоит сразу сказать, что с кличкой и названием фильма твориться какая-то ерунда. Из книги и сценария фильма ясно следует, что герой Бельмондо оскорблялся, когда его подельники называли «О».
Но вернемся к герой Бельмондо. Парень ведет себя не просто как крутой, а как человек у которого жизней больше чем у кошки. Он все время лезет на рожон. Он свободно заявляется в редакцию газеты к знакомому, когда его ищет весь Париж, провоцирует комиссара, который его подозревает в ограблении или дерзко сбегает из тюрьмы выдав себя за другого. Очень быстро такая дерзость приносит Олену статус врага общества номер один. Газеты же только льстят герою, когда пишут, что гениальный преступник на свободе, поэтому криминальный мир непобедим.
Но так как это французский фильм, то все не очень радужно для героя. За такую непобедимость Олен платит жизнью близких для него людей. Фильм пытается сказать зрителю, что наши действия и решения отражаются не только на нас, но и на нашем окружении. Кроме этого человеку всегда есть, что терять, а лишняя самоуверенность страшнее любого врага.
Прощай Великий Актёр!
Советскому и российскому зрителю знаменитый французский актер Жан-Поль Бельмондо известен по таким фильмам, как «Профессионал», «Чудовище» и «Одиночка». И во всех этих картинах он говорит голосом нашего любимого Николая Караченцова. Однако в карьере легенды французского кино было множество картин, которые не только не были озвучены привычным нам голосом, но и которые вообще не попали на экраны Советского Союза. Восполняем этот пробел памяти актёра.
На последнем дыхании (A bout de souffle, 1960)
Открывает список фильм, одновременно сделавший звездами первой величины режиссера и актера, сыгравшего главную роль. Дебютная лента Жана-Люка Годара положила начало тому, что впоследствии стали называть течением «новой французской волны». Бельмондо играет здесь молодого преступника, убивающего полицейского во время погони и вынужденного скрываться в квартире у своей подруги-американки (ее сыграла Джин Сиберг). Сюжет картины довольно прерывист, а многие сцены напрямую заимствованы из классических голливудских фильмов в жанре «нуар». Однако из всего этого получился фильм, вошедший во все учебники кинематографа, а карьера Бельмондо резко пошла по восходящей траектории.
Обезьяна зимой (Un singe en hiver, 1962)
Шедевральный фильм, в котором партнером молодого Бельмондо выступил мэтр французского кино Жан Габен. Их дуэт получился просто роскошным. В старом средневековом городе на берегу моря временно завязавший со спиртным герой Габена содержит на пару с женой гостиницу. Зимой в городке особенно тоскливо и уныло, а появление шумного постояльца в исполнении Бельмондо заставляет отельера вспомнить молодость и помочь тому в важном семейном деле, по которому он приехал. Супруга, естественно, выступает против, памятуя о прошлых загулах своего мужа, однако что она может сделать, когда на кону стоит счастье маленькой девочки, помещенной в пансионат и не видящей собственного отца?
Сто тысяч долларов на солнце (Cent mille dollars au soleil, 1964)
Знаменитый фильм режиссера Анри Вернея собрал лучших звезд французского кинематографа того периода – Жана-Поля Бельмондо, Бернара Блие и Лино Вентуру. Картина рассказывает о быте и работе дальнобойщиков в пустыне на границе Марокко и Западной Сахары. Однажды им поступает странный заказ – шеф получает новенький грузовик, на котором нужно перевезти важный груз через границу. Однако вместо того, чтобы поручить это дело опытным шоферам, он нанимает странного новичка, внешне больше похожего на офицера в отставке, который и берется доставить груз заявленной стоимостью 100 000 долларов в пункт назначения. Все водители завидуют новичку и его новой машине, но только герой Бельмондо понимает, что все дело тут в грузе. Наутро после бурной совместной попойки он угоняет грузовик, и вместе с подругой решает сам реализовать то, что содержится в кузове. В погоню за ним отправляется его лучший друг в исполнении Лино Вентуры, и начинается знаменитая гонка на грузовиках по пустыне. Развязка, как всегда у Вернея, получится не совсем такой, которую все ожидают.
Борсалино (Borsalino, 1970)
История двух ганстеров из Марселя, снятая режиссером Жаком Дере, была разыграна Жан-Полем Бельмондо совместно с другой звездой французского кино – Аленом Делоном – с которым они впервые встретились на съемочной площадке. Название итальянской шляпы «борсалино», которую носили бандиты, стало символом стильного и жестокого боевика про дружбу, предательство и любовь. Два приятеля начинают восхождение по иерархии преступного мира Марселя, чтобы заполучить в свое распоряжение сначала половину, а потом и весь доход от подпольного бизнеса города. Фантастический дуэт двух самых популярных актеров того времени принес фильму небывалый успех, поэтому даже было снято его продолжение, которое, как это часто бывает, не смогло дотянуться до высокой планки, заданной оригинальной картиной.
Клан марсельцев (La Scoumoune, 1972)
Криминальная драма, поставленная режиссером Жозе Джованни по написанному им же роману. Фильм рассказывает о бандите по прозвищу «Приносящий беду», поскольку он моментально и жестоко расправляется со всеми своими врагами. Однажды его близкий друг (его играет Мишель Константен) надолго попадает в тюрьму по ложному обвинению, и герой Бельмондо, вместе с сестрой приятеля в исполнении Клаудии Кардинале, начинает мстить главарям мафии. Расправившись с ними, он встает во главе преступного синдиката Марселя, однако после очередной перестрелки уже сам получает срок в двадцать лет. Отбывать его он отправляется в ту же тюрьму, где сидит его друг, и они тут же начинают планировать побег. Однако тут начинается Вторая мировая война, и смешивает их планы. На свободу они уже выйдут после ее окончания, правда, мирная жизнь сразу не заладится…
Ас из асов (L’as des as, 1982)
Комедийный талант Бельмондо полностью раскрылся в этом замечательном фильме Жерар Ури. Казалось бы, поездка французской сборной по боксу на Олимпийские игры 1936 года в Берлине не может быть смешной, с учетом того, что на тот момент к власти в Германии уже пришли нацисты. Однако во главе команды стоит бывший летчик Жо Кавалье, бивший немцев еще в Первую мировую. На войне он случайно подружился с немецким асом, теперь дослужившимся до чина генерала Люфтваффе, однако при этом яростно ненавидевшем фашистов. Само собой, в Берлине они вновь встречаются, и на сей раз генералу придется помочь французам спасти еврейскую семью и вывезти ее за границу. А тут еще журналистка, приехавшая на Игры вместе с командой, должна обязательно взять интервью у фюрера. Масса забавных ситуаций, отличная игра Бельмондо и замечательная музыка Владимира Косма сделали фильм одним из главных кассовых успехов актера.
Баловень судьбы (Itinéraire d’un enfant gaté, 1988)
В картине Клода Лелуша актер выступает в немного непривычной для себя роли. Ни погонь, ни перестрелок, ни множества драк. Бельмондо играет добившегося успеха бизнесмена Сэма Лиона, начавшего свою карьеру под куполом бродячего цирка. В раннем детстве его бросила мать, и воспитывался он в цирковой труппе. Однако после неудачного падения Сэм получает травму и вынужден вместо выступлений на трапеции заняться цирковым хозяйством. Открыв в себе талант бизнесмена, он основывает целую империю по переработке и утилизации мусора, став миллионером. После двух браков, рождения детей и удачной карьеры он теряет вкус к предпринимательству и инсценирует собственную гибель, оставив дела на своего старшего сына. Уехав в глушь тропиков, герой Бельмондо живет в гармонии с природой и самим собой, но его дочь продолжает верить в то, что он жив, а вот дела фирмы под руководством отпрыска идут из рук вон плохо. Тогда он возвращается инкогнито и берется наладить бизнес компании при помощи случайного знакомого (его играет Ришар Анконина), который устраивается в фирму на работу и во всем следует инструкциям ее бывшего патрона. Есть в картине и романтическая линия между дочерью героя и его новым протеже. Музыку к ленте написал Франсис Лей.
Ответ на пост «Умер Жан-Поль Бельмондо»
Скончался французский актер Жан-Поль Бельмондо
Начнем с печальной новости: умер Жан-Поль Бельмондо. Ему было 88 лет. Французский актер, легенда европейского, да и всего мирового кино. Его хорошо знали и любили в нашей стране, еще в Советском Союзе. Внешность, которую режиссеры в начале его карьеры считали не экранной, сочеталась с бесконечным обаянием. Авантюрист, гангстер, любимец женщин, он был органичен в любом образе. Настоящий «профессионал». Именно этот фильм и его главного героя многие из нас вспоминают, когда речь заходит о Жан-Поле Бельмондо.
Неповторимый стиль, манера одеваться и даже разговаривать. Волна так называемого «бельмондизма» накрыла кинематограф второй половины XX века стремительно и беспощадно. Перебитый нос, пухлые губы, задорный взгляд. Не красивый, но страшно обаятельный.
Вся его жизнь как последний бой. Он рисковал, хулиганил и побеждал. Один из залов для бокса в Париже до сих пор носит имя Жана-Поля Бельмондо. Стойкий характер и стальную волю он заработал на этом ринге. В 18 лет завоевал титул чемпиона Парижа и ушел из спорта покорять кинематограф: «Меня ринг научил желанию выигрывать, жизнь – это же борьба, когда нам плохо, когда мы кажется побеждены, надо продолжать бороться, ни в коем случае не сдаваться!».
По-хулигански написанный Годаром сценарий на спичечном коробке вдохновил Бельмондо. Вместе с режиссером они сняли фильм на одном дыхании и были уверены, картина, скорее всего, не выйдет на экраны никогда. Через 12 дней после премьеры ленты «На последнем дыхании» о Бельмондо заговорила вся Франция и вместе с ней и мир.
Более чем полвека кинокарьеры, 95 фильмов от приключенческих до авторских, 150 опасных трюков без дублеров, всего один перелом руки, два сломанных ребра, укус тигра и миллионы разбитых женских сердец. Режиссеры уговаривали Бельмондо не рисковать и позволить каскадерам исполнить трюки. Он отказывался и объяснял: слишком большое удовольствие, чтобы кому-то его перепоручить.
– Вам было не страшно?
– Нет, не во время! Перед трюком было страшновато немного, но как только трогаешься, как только подскакивает скорость, уже больше ничего не страшно!
В объятиях его героев оказывались самые красивые женщины мира кино. От Катрин Денев до Софи Лорен. В жизни была такая же картина. Бельмондо жил с Урсулой Андресс, Лаурой Антонелли, был женат на манекенщице и балерине Натти Тардивель, встречался с бывшей моделью Playboy Барбарой Гандольфи.
В 2001 актер пережил инсульт. Был прикован к постели, не мог ходить и говорить, но переборол сам себя и объяснил: меня спас бокс. Уже через два года после болезни у семидесятилетнего Бельмондо родилась дочка Стелла, а еще через шесть лет Жан-Поль снова вернулся на экраны: «Спорт, бокс – это меня вернуло к жизни, занимался и верил, еще чуть-чуть и победим!».
– А вы боялись, что не выйдет?
– Боялся, я же нормальный!
Он вернулся в кино с одним условием: покажите меня таким, какой я есть. Страдающий от одиночества старик, брошенный всеми женами и любовницами, со своим единственным другом, собакой, таким не побоялся предстать в фильме Франсиса Юстера Бельмондо. Почти биографичная картина. За кадром у него самого остались два развода, многомиллионные тяжбы с сожительницами и преданный пес по кличке Шиппи, подаренный Брижит Бардо. Но таким Бельмондо оказался не интересен зрителям. Фильм признали провальным, залы были полупустыми.
Критика ничуть не расстроила актера. У него в планах уже была новая картина, актер должен был сниматься в фильме своего давнего друга Клода Лелюша. Но не успел. Биограф Бельмондо однажды написал про него: «Где бы Жан-Поль ни оказывался, он делал все, чтобы быть счастливым, вопреки всему, до последнего дыхания».
Великий офицер ордена Почётного легиона (2019)
Командор ордена Почётного легиона (2007)
Офицер ордена Почётного легиона (1991)
Кавалер ордена Почётного легиона (1982)
Великий офицер Национального ордена «За заслуги» (2017)
Командор ордена «За заслуги» (1994 или 2003)
Офицер Национального ордена «За заслуги» (1986)
Командор ордена искусств и литературы (2006)
Кавалер ордена Леопольда I (Бельгия, 2012)
Последнему фото в инстаграме Жан-Поля Бельмондо 59 недель. Рядом с ним — его 18-летняя дочь Стелла Ева Анджелина 💔
Умер Жан-Поль Бельмондо
Маленькое черное платье из фильма «Высокий блондин в черном ботинке», 1972 год
Смотревшие фильм помнят знаменитую сцену, в которой скромный и немножко неуклюжий скрипач Франсуа Перрен (Пьер Ришар), по ошибке втянутый в секретную операцию французской контрразведки, приходит домой к сногсшибательной красавице Кристин (Мирей Дарк), встречающей его в очень. впечатляющем платье.
У этого платья есть своя история.
Оно было специально создано французским модельером Ги Ларошем для этого фильма. И поскольку Мирей, у которой было всего восемь дней съемок, вознамерилась запомниться зрителю, она никого не предупредила об этом наряде.
Сказать о том, что члены съемочной группы удивились, увидев актрису в таком платье, не сказать ничего. Появление Мирей Дарк имело эффект разорвавшейся бомбы. Режиссер Ив Робер, памятуя о своем шоке, решил не предупреждать Пьера Ришара и ошарашить его прямо в кадре.
Когда в 2005 году актриса Мирей Дарк устроила распродажу своих кино нарядов, то наотрез отказалась продавать это платье. «Я бы не стерпела, если бы увидела в нем другую пару ягодиц», сказала она.
Знаменитое платье сейчас хранится в Лувре.
Замуровали в лабиринте, из которого никак не выбраться. Французский «Куб»
В прокат вышел французский фильм 2020 года «Бегущая в лабиринте» (Méandre). Скажем честно — ни о каком беге в лабиринте речи нет. Это ужасно некорректный перевод названия, противоречащий духу фильма.
Méandre в переводе с французского означает «извилиcтый». Правда, фильм с таким названием вряд ли кого-то привлечёт. Зато это слово отражает суть — большую часть времени главная героиня ползает по узким коридорам. Так что если локализаторам так сильно был нужен «лабиринт» в названии, корректнее было бы назвать фильм «Ползущая в лабиринте».
В описании к фильму на киносайтах указано, что девушка просыпается в лабиринте, населённом фантастическими тварями, и это тоже создаёт неверное впечатление — тварей там не так уж и много. Большую часть времени девушка вынуждена преодолевать не слишком изощрённые ловушки — до фантазии авторов «Кубов» фильм не дотягивает, а по скупости декораций чем-то напоминает ещё один европейский фильм — «Платформа». Как пленница оказалась в лабиринте и в чём суть её мучений — зрителю не объясняют.
Ещё один фильм, который сразу приходит на ум — свежий «Кислород» — там тоже большую часть времени зрителю приходилось любоваться на крупный план одной актрисы, замурованной в криокапсуле непонятно кем и зачем.
Но всё же, что происходит с героиней фильма Méandre? Она замурована, на руке у неё браслет с таймером, по окончании которого запускается новая ловушка, этот же браслет служит фонарём. Основная опасность исходит от огнемётов, съезжающихся стен и опускающихся потолков. Фильм клаустрафобный, в каждом кадре режиссёру хорошо удалось передать ощущение тесноты пространства.
Снял этот фильм Матье Тури и это его вторая лента, хотя режиссёр давно вращается в мире кинематографа. Матье работал помощником у Тарантино, Гая Ричи и Люка Бессона. Главную роль исполнила Гайя Уайсс, французская актриса и модель.
В подобных фильмах самое важное понять, где ещё просто страшно, а где уже мерзко и противно. Если вы смотрели «Кубы» не жмурясь, то ничего особенного вы здесь не увидите, фильм хоть и жутковатый, но не шокирующий. В начале, вообще, создаётся впечатление, что режиссёр пытался растянуть хронометраж, фильм наполнен слишком долгими и однотипными сценами преодоления узких коридоров. Но всё же, чем дальше движется по лабиринту девушка, тем меньше становится понятно что происходит. И если до середины фильма кажется, что у автора фильма не нашлось более интересных идей, нежели гонять бедную девушку по лабиринтам, то в середине фильм делает интересный крен, а последние полчаса смотрятся на одном дыхании — хочется понять, а в чём же тут смысл.
Чем ближе к концу, тем сильнее хочется узнать, как же у автора и сценариста фильма получится выпутаться из того, что он наворотил. Когда пойдут финальные титры, то у значительной части зрителей может возникнуть разочарование — неужели фильм нельзя было закончить иначе? Ведь во время просмотра в голову приходит как минимум несколько альтернативных объяснений происходящему, но кино снял Матье Тури и он решил закончить свой фильм так.
Что получилось в итоге? Симпатичная клаустрафобная фантазия с интересными идеями и забавными сюжетными ходами, которая легко смотрится, местами удивляет, но оставляет много вопросов. С другой стороны, испанский фильм «Платформа» тоже закончился странновато, но при этом зрители его хорошо приняли. Так что раз испанцам так можно, то чем французы хуже?
Слежу за новинками кино в телеграм канале
Герои фильма «Астерикс и Обеликс против Цезаря» тогда и сейчас
Мишель Галабрю, сыгравший вождя галлов Абраракурсикса, ушёл из жизни в 2016-ом году.
Клод Пьеплю, сыгравший Друида Панорамикса, ушёл из жизни в 2006-ом году.
Готфрид Йон, сыгравший Цезаря, ушёл из жизни в 2014-ом году.
Герои фильма «Такси» тогда и сейчас
Жерар Ури: тот, кто снял «Разиню» и «Большую прогулку»
Жерар Ури (29.04.1919 – 19.07.2006)
Прежде чем оказаться по ту сторону камеры, Жерар Ури (Макс-Жерар Танненбаум) целых 20 лет жизни отдал актерскому ремеслу. После учебы у знаменитого Мишеля Симона он был принят в труппу театра «Комеди франсез». Однако проработал там недолго: вскоре после начала второй мировой войны эмигрировал в Швейцарию, где снова попытался найти свое место в артистическом мире.
Beрнувшись в Париж, Жepap Ури дебютировал в кино («Антуан и Антуанетта» и др.), в 1950-х написал несколько сценариев: «Двухстворчатое зеркало» для Андре Кайатта, «Бабетта идет на войну» для Кристиана-Жака.
Так или иначе, все пути вели Жерара Ури к режиссуре. «Горячая рука», «Угроза», «Преступление не окупается» неплохо прошли в прокате, хотя и не стали сенсацией.
Но уже в «Разине» Жерар Ури нашел свою палочку-выручалочку в дуэте Луи де Фюнеса и Бурвиля. Эта комедия побила все кассовые рекорды французского экрана. Зрители многих стран от души смеялись, видя, в какие забавные ситуации попадал застенчивый и наивный герой Бурвиля, которого пытался использовать в своих преступно-контрабандистских целях нервно-подвижный персонаж де Фюнеса.
Следующая совместная работа этого трио, «Большая прогулка», отшлифовала до блеска найденные в «Разине» комедийные принципы: конфликт самоуверенной и высокомерной заносчивости со скромной и неброской простоватостью, подкрепленной тщательно продуманными эксцентрическими трюками, многие из которых уходили корнями в фольклорные традиции балагана, цирка и «комической» эпохи «Великого немого».
Спустя 3 года в «Мозге» Жерар Ури, используя те же творческие приемы, сменил состав актерского дуэта: место Фюнеса занял Жан-Поль Бельмондо, которому выпал очередной шанс продемонстрировать свои не только каскадерские, но и комедийные способности. Сама же история о том, как мелким воришкам удалось облапошить крупных, вновь была целиком отдана эксцентрике «гэга».
В следующей комедии Ж.Ури – «Приключения раввина Якоба» тоже было немало смешных сцен (чего стоит, к примеру, эпизод на фабрике, выпускающей жевательную резинку), но в целом на успехе картины сказалось нарушение «дуэтного принципа». Луи де Фюнеса царствовал в «Приключениях. » безраздельно, что, на мой взгляд, не всегда шло на пользу фильму.
В отличие от «Побега», не слишком удачной, как мне кажется, получилась у Ж.Ури гангстерская комедия «Укол зонтиком», где Пьер Ришар выглядел несколько подуставшим. Больший успех у зрителей имели военная комедия с Ж.-П.Бельмондо «Ас из асов» и обыгрывающая модную тему международного терроризма «Месть пернатого змея» с Колюшем и Марушкой Детмер.
Время от времени наше телевидение снова выпускает на экран неувядающих «Разиню» с «Большой прогулкой», и новые зрительские поколения по-прежнему весело смеются над похождениями героев Бурвиля и де Фюнеса. Веселая разрядка от ежедневных стрессов всегда в цене.